Ophelia: Splash Zone

Ophelia: Splash Zone is een theatraal concert, waarin onderzoek wordt gedaan naar gender, menselijkheid vs wezenlijkheid, repertoire en de benodigdheden voor zelfexpressie. Door een beperkt perspectief te hebben op personages als Ophelia, wordt binnen het opvoeren van repertoire de standaard hooggehouden dat passief vrouwelijk leed een ideaal is. Binnen de voorstelling worden teksten van Shakespeare, Virginia Woolf, Heiner Müller en Magda Romanska verweven met klassieke muziek, techno, dans en drag. Dit om een performatieve vorm te vinden waarbinnen gedachten en gevoelens over dit onderwerp - en gender in het algemeen - mogen bestaan.

Artist statement

In mijn werk zoek ik naar manieren om de wereld beter te begrijpen en een alternatieve werkelijkheid voor te stellen. Daarvoor laat ik me inspireren door beweging, drag, poëzie, pornografie, film, muziek, performance art en repertoire.
Ik werk graag multidisciplinair en combineer daarin mijn liefde voor beweging en muziektheater met mijn kennis op het gebied van dramaturgie en tekstanalyse. Ik probeer een zo breed mogelijk scala aan perspectieven weer te geven, om te zoeken naar de essentie van mijn eigen gedachten en gevoelens.

Ambities

Over vijf jaar heb ik meer over mezelf en anderen geleerd en voel ik me zekerder over het functioneren binnen het werkveld van theater en film. En dan heb ik een tweede erotische film gemaakt, The Search for Signs of Intelligent Life in the Universe geregisseerd, ben ik aan het schrijven aan een boek vol verwonderingen over het menselijke systeem en een serie performances opgezet waarvoor ik mezelf net zo lang opsluit in een ruimte tot ik een boek integraal aan bezoekers heb voorgelezen.

Geleerd tijdens de studie

Dat een ogenschijnlijk willekeurige selectie aan perspectieven naast elkaar weet te bestaan, puur doordat ze zich binnen in mij bevinden. Ik besta uit verschillende manieren waarop ik mezelf presenteer aan anderen; manieren waarop ik me tot de ander verhoud. Door te kiezen welke kant ik van mezelf op welk moment presenteer, geef ik mezelf vorm. En door oprecht contact te maken met een ander, door een masker van vooropgestelde regels op te zetten, kan ik een ander masker af zetten en mezelf in mijn puurste vorm presenteren. Deze gewaarwording heeft me dichterbij de essentie van mijn wezen gebracht, hoe gecompliceerd en onoverzichtelijk dat wezen ook is.

Overzicht van publicaties / exposities / prijzen / concerten / voorstellingen etc.

Ophelia: Splash Zone (2024) - eigen werk - selectie ENTER Festival en What You See Shorts
Oer en andere tijden (2023) - stage als assistent dramaturgie - Internationaal Theater Amsterdam
Wait For Me I'm Not Doing Anything (2023) - negen uur durende performance op Festival Over Het IJ - Theater DEGASTEN, Toni Blackwell, Lieve van Engelenburg
Gendermonologen (2023-2024) - stagevoorstelling - Raymi Sambo Maakt
Fucking Esthetisch (2023) - onderzoek naar erotiek en esthetiek in film - selectie Porn Film Festival Amsterdam, Schmutz Cinema en Las Vulvinas
Autisme & de podcast (2023) - intieme podcast over autisme onder studenten
Klinkers (2023) - samenwerking met Writing for Performance en Theatre Design
عشرة (tien) (2022) - regie Mokhallad Rasem
Murmel (2022) - regie Sarah Moeremans
Het Tranenmeer (2022) - regie Wart Kamps
Operation Fun Fair (2022) - eigen werk met Max Weisscher
All Over: Acts of Love (2022) - begeleiding Gillis Biesheuvel en Ellen Goemans
Dak (2021) - regie Ine te Rietstap
Bloedbad (2021) - begeleiding Dic van Duin

In de banale levens van een aantal mensen weeft het mysterieuze weefsel van het bestaan zijn onzichtbare draden.

Enjoy your stay opent de deur naar een droogkomisch vagevuur, waarin een ietwat verwaarloosde hotelkamer fungeert als decor voor de alledaagse zoektochten van de mensen. In deze tussenwereld stellen de hoofdpersonen zichzelf op verschillende manieren de vraag of het leven wel zin heeft.

Midden in hun worstelingen voelen deze mensen een ongrijpbaar verlangen naar iets dat dieper gaat dan de banaliteit van hun leven. Ze zoeken, tasten af en laten zich leiden door de onverklaarbare aan- of afwezigheid van een diepere betekenis. Soms verrast door de eenvoud van emoties, en op andere momenten verward door de complexiteit ervan.

Het leven, met al zijn grillige wendingen, verbindt hen op onverwachte manieren. En toch, te midden van alle verwarring en geworstel overheerst, geruststellend of niet, de gedachte dat er morgen weer een dag is.

Zomergasten Live 2024 is een moderne bewerking van de toneelklassieker van Maxim Gorky. Waar het origineel een kritische blik wierp op de Russische intelligentsia in hun datsja’s, kijken we nu naar een groep succesvolle jonge mensen op een vakantieweekend. Verdrinkend in hun telefoons zoeken ze contact met elkaar. Ze feesten, roddelen, doen liefdesverklaringen, voeren hevige politieke discussies, klagen over hun manier van leven, doen weinig om daar iets aan te veranderen en lijken geen van allen te kunnen ontsnappen aan de gevoelens van leegte die ze allemaal op hun eigen manier ervaren.

In een niet aflatend tempo werken de acteurs zich al dansend, lampen verstellend, decorstukken verwisselend en beelden makend in het zweet. Alles wordt uit de kast gehaald om… ja wat eigenlijk? Om elk moment uniek te maken? De essentie te vangen? Of toch vooral om het publiek zoveel mogelijk te behagen en deze show tot succes te bombarderen?

Is het allemaal niet één grote poging pijn te verdoven? Van zowel spelers als publiek? In het beste geval probeert Zomergasten Live 2024 een ode en een afrekening in één te zijn, met een louterende werking. In het slechtste geval gewoon een hele succesvolle show.